一段旋律,一种身份,一场跨越文化的对话
2022年12月,莫斯科的雪下得正紧。夜幕低垂时,莫斯科国立大学艺术大厅却灯光璀璨,人声渐息。新年音乐会即将开始,主奏席上,一位青年已悄然就座。他来自中国,名叫杨博渊。
指尖尚未触键,空气中已浮动着某种静默的期待。片刻之后,《黄河钢琴协奏曲》的旋律自他手中缓缓流出,深沉、激昂,如同一条在冰原中苏醒的河流,缓缓唤醒大厅内的每一双耳朵。
这是杨博渊第一次以钢琴家的身份,在俄罗斯主流舞台上演奏中国作品。与他并肩合作的,是柴可夫斯基音乐学院教授、俄罗斯功勋艺术家库兹涅佐娃·柳德米拉·彼得罗夫娜。

演出结束时,掌声如潮水涌起。但那一刻,他只感到自己的手,轻轻发抖。“不是因为紧张。”他说,“是因为那首作品承载的,不只是旋律,而是一段民族的苦难记忆和不屈意志。黄河,是中华民族的脊梁,是流动的血脉。演奏它的那一刻,我感觉自己不是一个钢琴家,而是一个讲述者。那不是我的重量,而是整个民族历史的回响,透过琴键落到我指尖上。”
“音乐是信仰,创业是回应”
杨博渊1998年出生于山西运城,自幼学习钢琴,2016年通过高考考入西华大学。本科毕业之际,他没有选择留在国内发展,而是将目标投向俄罗斯——一个音乐传统浓厚、教育制度独特的国度。
在俄罗斯,他先后考入莫斯科国立大学和莫斯科国立师范大学,攻读高雅艺术(音乐艺术)硕士与教育学博士学位。师从俄罗斯功勋艺术家、柴可夫斯基音乐学院教授库兹涅佐娃·柳德米拉·彼得罗夫娜和俄罗斯著名教育家斯克利亚诺娃·塔季扬娜·弗拉基米罗芙娜。
而真正将他从学者、演奏者推向创办公司的,是日常生活中的一次对话。
“我发现,很多中国学生来到俄罗斯,最难的不是学业,而是如何活下来。”语言障碍、手续复杂、信息不对称……这些问题像隐形的壁垒,把很多人挡在了门外。
2025年,他创办了“俄莫堡留学中介服务(山西)有限责任公司”,提出“全流程、一站式”的理念——从学校规划选择、预科到入境生活适应,为每一位学生提供“有温度的服务”。
舞台之外:现实也需要技巧
与他共事的同事描述他“要求细致、节奏极准”。这是一个钢琴家的基本修养,也成为他在公司管理中的方法论。
“做教育服务其实和弹钢琴是一样的——你不能抢拍,也不能掉拍。”他办公室里一直放着一台便携式电子琴,“忙到晚上,还能弹一段。”
2023年5月,他赴柴可夫斯基故乡沃特金斯克参加“纪念柴可夫斯基诞辰183周年”音乐会,演奏《四季》套曲;同月,在纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年音乐会上,与库兹涅佐娃·柳德米拉·彼得罗夫娜再度合作,演奏《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》。
他至今记得舞台旁的木地板发出的声音:“那声音很旧,像在提醒你,你踩的是时间。”
对他而言,音乐不是炫技,不是展示。而是一个人和世界达成和解的方式。
他用“耳朵”做公司管理
杨博渊对细节近乎苛刻。他要求所有团队成员在学生抵俄前72小时完成信息清点,并在48小时内完成对接。“我们处理的不是单据,是人。”
为了避免“格式化服务”,他要求每位咨询员必须做三次角色互换——当一次“家长”、当一次“学生”、再当一次“服务者”。这套方法他称为“情境训练”。
“听懂别人真正的问题,比解决问题更重要。”他说。
现实从不浪漫,但坚持从不虚无
回顾过去几年,有音乐会的掌声,也有夜深人静时一人处理投诉的焦虑。他并不回避这一点。
“我不是理想主义者,我是现实中的理想执行者。”
对未来,他没有明确的“五年规划”,但他希望“俄莫堡”能成为真正让家长放心、学生安心的公司,也希望把“服务中的人文精神”作为行业标准推广出去。
他依旧在练琴,也依旧在开会。每天早上9点,会议准时开始。他说:“我有时觉得,音乐和事业其实是同一个命题——你得让人愿意靠近你。”

左边莫斯科国立大学艺术学院院长
中间俄罗斯功勋艺术家,柴可夫斯基音乐学院教授,库兹涅佐娃 柳德米拉 彼得罗夫娜
右边杨博渊(本人)
尾声:不是塑像,是一个活的人
采访的最后,我们问他:“你希望别人如何记住你?”
他沉吟了一下,笑了。
“其实不必记住我,”他说,“只要人们知道,在某些角落,存在过一些人,他们既谈肖邦,也谈房租,既热爱艺术,也不回避生活。他们不完美,但愿意认真地活在世界里。”
窗外雪还没停,琴房的灯光亮着。他继续坐在琴凳上,像每一个普通的夜晚那样,慢慢地把手放回键盘上。
在他身上,我们看到一个青年如何用琴声抵御漂泊,用行动回应时代。他不喧哗,不自诩,只是在复杂与真实之间,选择认真地活着——这本身,就是一种力量。
